酒诗中描绘的事物是朦胧的。这种朦胧是醉意中的朦胧。这种朦胧不是物象本身的朦胧，而是主体本身的醉眼迷离造成的幻觉。朦胧的物象具有着一种奇幻的色彩。“美酒散饮微醉后，好花看到半开时”。
李白在醉境中借助于一种奇特的想象而形成主观世界中焕发出新的生命力的诗歌。如在(《清屏调》其三)中，“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎”。在这里诗人的主观想象变得奇特而富有魅力。醉眼朦胧的世界中，是醉眼看花，雾里看花，物象不是原先的物象。我们看《襄阳歌》中“遥看汉水鸭头绿，恰似葡萄初发醅，此江若变做春酒，垒曲便做糟丘台。”这是一种奇特的想象，是一种生命情性的展示。“巴陵无限酒，醉杀洞庭秋”(《题东溪公幽居》)。如“南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天，且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”(《陪族叔刑部侍郎哗及中书贾舍人至游洞庭五首》其二)；“水如一匹练，此地即平天。耐可乘明月，看花上酒船。”(《驮浦歌》其十二)这种奇特的想象使整个世界变化得光怪陆离，平时难以想到的突然出现，连诗人也觉得不可思议。如“举杯邀明月，对影成三人”。
李贺的“桃花乱落如红雨”(《将进酒》)“客醉花能笑，诗成花伴吟”(戒昱《花下炼送郑炼师》)，酒醉中常常有独特的思维，诗人笑，花也会笑，花也会跟着诗人伴吟。“诗句乱随青草发，酒肠偎逐洞庭宽。浮云聚散云相似，往事微落梦一般”。(李群玉的《重游巴丘追感开成初陪故员外从翁诗酒游泛》)想象十分丰富和奇妙。
酒能够激发出作者创作的激情和灵感，使想象插上了翅膀，让人们感觉到一种思想的亮光，领略到一种灵魂飞升的姿态。只有想象才能够真正揭开人们内心深处的自由的欲望，让人们在梦想中获得生存的智慧和力量，激励着人们重新返回精神的高迈和圣洁。艺术是一种梦想，是通过想象来实现人们人类内心的自由冲动，展示了人类丰富而广阔的精神景观，体现人类灵魂的伟岸和不朽。想象是文学给人以诗性的力量并使人们超越庸常现实的重要保障，是体现一个作家精神深度和艺术品位的核心素养。想象常常是以非固定、非理性的方式，呈现出人类思维无限广阔的可能性的前景。它没有边界，没有终点，只要人类的心智足够强大，就可以抵达无限丰富的奇异的地带。因此在文学创作中，酒，作为刺激物，与作家自身深厚的理想情怀，也就是诗性相结合，激活了创作主体的潜在思维，引领着人们向着生机勃勃的诗性境界飞翔。
朦胧中，物象不是十分清晰，思想情态也不是十分明确，如同云雾里面看花，但是同时它能够激发我们的想象，具有着无可比拟的丰富性、独特性。意境是朦胧的，但同时又是深邃的。《老子·二十一章》中也讲到“道之为物，惟恍惟惚，惚兮恍兮，其中有象。恍兮惚兮，其中有物”。在微醉中，审美主体和审美客体产生了距离，这样才能够产生朦胧美。诗歌的朦胧美必须是具有着美的形态，具有着感情的指向性，能够作出积极的审美联想等。如果连云雾中是什么也分辨不清楚，那么也便不是朦胧的美了。
