王绩曾在《醉后》诗中自豪地宣称:“阮籍醒时少，陶潜醉日多。百年何足度，乘兴且长歌。”他的十几首五言绝句有意无意地构成了一个饮酒者的系列宣言。然而王绩没有想到，论起饮酒的豪迈，身后百年，李白横空出世，饮中八仙中的每一位，都能轻易在宴席上把他撂倒。李白的酒诗黄云万里动风色，有“小李白”之称的陆游，横架奋起，踵武前哲，六十年间万首诗，上不为仙，下不为鬼，洋洋乎自居于中流，泉石激韵，却也有白波九道流雪山的气势。王绩虽高，论气势，不得不让陆放翁一头。
江楼吹笛饮酒大醉中作
世言九州外，复有大九州。
此言果不虚，仅可容吾愁。
许愁亦当有许酒，吾酒酿尽银河流。
酌之万斛玻璃舟，酣宴五城十二楼。
天为碧罗幕，月作白玉钩；
织女织庆云，裁成五色裘。
披裘对酒难为客，长揖北辰相献酬。
一饮五百年，一醉三千秋。
却驾白风骖斑虯，下与麻姑戏玄洲。
锦江吹笛余一念，再过剑南应小留。
陆游七古学李，近体学杜，性情上他有和李白相似的地方，豪放来得比较精致和收敛，闲适却又奔了陶渊明和王维一路，就思想和处世的态度而言，则更接近杜甫。盛唐精神，道教是基酒之一，取功名和谈神仙构成乐观主义的两个方面。与神仙境界相比，现实颇不足道，所以他们看人生，有堂皇的理由洒脱。陆游不然，他的建功立业，一心在报国救民。李白当安史之难的年代，也很脚踏实地，据说曾深人幽燕，窥探安禄山的虚实。兵戈满目，写出“俯视洛阳月，茫茫走胡兵”的诗句。杜甫的赋，有廊庙的庄重，却十分拘谨。陆游的文，舒展从容，老成持重，这是他性格中更主要的方面。
《江楼吹笛》是陆游诗里最像李白之作的一首，包括那些门面招牌一般的夸张描写。更难得的是从头到尾，保持着一股逸气，飞流直下，毫不松懈。起句既高，结句复能从容着陆，中间连串的神仙典故，随手罗列，熟到极处，仿佛与生俱有，不觉费力。李白之后，这样的诗，万难一见。
“许愁亦当有许酒，吾酒酿尽银河流。”李白不会这样写，他会说:“划却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”李白的诗脱口而出，平白如话，可是几句放在一起，其中的意思，别人就不会那么说，也说不出。找不出一丝镂刻的痕迹，却精致、自然、流畅、优美到极点。陆游固然潇洒，天花坠空，他虽不仰望，毕竟肩头还是沽了几片花瓣。
对酒叹
镜虽明不能使丑者妍，酒虽美不能使悲者乐。
男子之生桑弧蓬矢射四方，古人所怀何磊落。
我欲北临黄河观禹功，干戈不息尘漠漠。
又欲南适苍梧吊虞舜，九疑难寻眇聨络。
惟有一片心，可受生死託。
千金轻掷重意气，百舍孤征赴然诺。
或携短剑隠红尘，亦入名山烧大药。
儿女何足顾，岁月不贷人。
黑貂十年弊，白髮一朝新。
半酣耿耿不自得，清啸长歌裂金石。
曲终四座惨悲风，人人掩泪无人色。
对比起来看，陆游的豪放和李白不同。不同的原因，一在时代，二在个人。盛唐气象自是南宋的偏安一隅不能比的，李白身上的游侠和神仙气度也是陆游不具备的。李白此类题材的歌行，如《襄阳歌》，核心在“狂”；陆游此诗，核心在“悲”，一头一尾，以悲始，以悲终。李白歌罢，掉头径去；陆游曲终，四座掩泪。同样是不得志，李白说，去他的，我走!陆游说，年华易逝，奈何，奈何?
陆游还有一首《醉歌》，其中有几句：“方我吸酒时,江山入胸中。肺肝生崖嵬,吐出为长虹。欲吐辄复吞,颇畏惊儿童。乾坤大如许,无处着此翁。”看得出从李白那里学来的立意。除了后两句明显源于杜甫的“乾坤一腐儒”。虽然总体创意不多，气势已经有了。
陆游酒中作诗，十之八九，是抒发爱国热情的。这类诗发自肺腑，颇可动人，像《长歌行》(人生不作安期生，醉入东海骑长鲸)，是其中的佼佼者。
对酒
老子不堪尘世劳，且当痛饮读离骚。
此身幸已免虎口，有手但能持蟹螯。
牛角挂书何足问，虎头食肉亦非豪。
天寒欲与人同醉，安得长江化浊醪。
七律格律谨严，可以写得厚重，写得深沉，写得雄浑，写得婉转，写得大气磅礴。《对酒》一气呵成，句句刚劲，不像老杜，起首那么壮阔，结尾常见收敛，一变浑茫为哀侧。这是个性的问题。开头一联，破题直人，干脆痛快。后人说什么能饮酒读离骚，便可称名士，拿到陆游这里，不值一笑。中二联先是一转，庆幸此身尚在，不仅尚在，还能持蟹对酒，下联两个否定句，用以加强前联。四句合起来，很奇怪的，井不如绝大多数律诗的做法，形成一个完整独立的意思，却是要做铺垫，引出尾联:天受不了寒冷，打算与人同醉，然而杯中残浆，怎够一饮?除非把长江之水都变成佳酿。这种神妙的想象，原是李白的看家本领，陆游一学再学，学到了家，此处甚至学得青出于蓝，李白见了，也要佩服。
